Elomar Figueira Mello: Concerto Lá na Casa dos Carneiros

De todos os atributos de Elomar Figueira Mello, talvez o mais pertinente seja o de “menestrel”, do latim tardio, ministerialis, que significa músico, “cantador de trovas e martelo, de gabinete, ligeira e moirão”; cantor “de fé e firmeza”, a serviço de um rei, “intregui nas Guarda de Deus”, “Pois sem Ele a idea é pensa pro cantá/ e pru tocá é mensá mão”. Menestrel também nos lembra ministro e ministério, de fato, as canções de Elomar buscam escapar às vicissitudes da história, enquanto sejam elas oferecidas à glória de Deus e à edificação de seu povo. É por isso, que na Casa dos Carneiros, os violeiros cantam louvando...

E foi daqui, da Casa dos Carneiros, que Elomar surgiu. A música que se ouve dessa nave admirável, de proporções tão simples quanto perfeitas, abriga as mesmas proporções que aquelas utilizadas pela arquitetura, aliás, as mesmas que regem o universo. E assim como a harmonia governa a beleza do céu, ela governa a música e se encontra numa relação de concordância com o universo e com o homem — mas o homem do sertão profundo, daí porque o uso da linguagem dialetal sertaneza.

Pois haveria melhor forma de exprimir o que se deu lá no “Sete Istrêlo” com “Dassanta a Fulô/ filha de um tal cantadô/ Anjos Alvo Sinhorin”, “bunita qui inté fazia medo”? Existiria outro meio de cantar o “turuna pachola” e sua função de “arrilia”? “Aqui, a palavra reencontra sua verdadeira vocação, a de dizer”, como lembram Ernani e Adelina. Talvez mais que isso porque a palavra em Elomar torna-se cantante e apaixonada, uma fantasia poética.

Mas essa palavra é verdade. Ouça-se, por exemplo, a Fantasia Leiga Para Um Rio Seco, a narrativa da Seca do Noventinha que assolou o sertão no fim do século XIX. A obra, emoldurada pela Sinfônica da Bahia, ainda contou com a orquestração e a regência do saudoso maestro Lindenbergue Cardoso. Pelo refinamento do seu motivo e pela riqueza da sua melodia, por seu poder de invenção e por seu refinamento, a Fantasia possui um raro detalhe: ela faz surgir em Elomar uma nova cultura orquestral de grandes dimensões.

[Canta Lucas d’Oro, “O Peão Engaiolado”]

Exposição “Brasil de Portinari”

Batidos dos sois bravios... fugindo à desolação e à miséria... muita gente viu aí, pelas horas mortas, tripúdios tetérrimos de esqueletos à luz de fogos-fátuos, cadenciados por uivos de cães e pios de noitibós... no ano passado muito rasto e pouco pasto, hoje muito pasto e pouco rasto... e por cima de tudo isto, a fome... pru vai-num-torna vamo ritirano a abadonano as pátra do sertão...

O sertão profundo que se reconhece no canto e no violão de Elomar, mesma aceitação que se dá ao contemplar o “Brasil de Portinari”. Diante de seus matizes, podemos dizer, como Guilherme Figueiredo, “assim somos”. E poderíamos dizer muitas outras coisas sobre o pintor de Brodowski, porém, é mais pertinente lembrar o que Cândido Portinari diz de CÂNDIDO PORTINARI:

“Vim da terra vermelha e do cafezal.

As almas penadas, os brejos e as matas virgens

Acompanham-me como o espantalho,

Que é o meu auto-retrato.

Todas as coisas frágeis e pobres

Se parecem comigo”.

[ Abertura da Exposição: João Cândido Portinari, presidente do Projeto Portinari]

[Este texto foi escrito para ser lido durante o concerto “Lá na Casa dos Carneiros”, por ocasião do lançamento da Fundação Casa dos Carneiros e da exposição “Brasil de Portinari”. Porém, ele não tem autoria, talvez tenha autores, porque que é texto de outros textos, é um intertexto que se imprimiu como um efeito de obra, isto é, como uma laguna, regato ou cacimba, de sabe-se de que mar e sabe-se de que rio. Poder-se-ia dizer que este texto é uma voz de alhures, ela vem lá de onde ninguém fala, do lugar em que todos os cantos têm arte e toda ela é cantada, finalmente, ela veio na madrugada das fórmulas poéticas.]